Main » timene » Nyanser i musikk: tempo (Leksjon 11)

Nyanser i musikk: tempo (Leksjon 11)

timene : Nyanser i musikk: tempo (Leksjon 11)

Med denne leksjonen begynner vi en serie klasser viet til forskjellige nyanser i musikk.

Hva som gjør musikk virkelig unik, uforglemmelig "> Jeg håper alle vet eller innser at å komponere musikk ikke bare skriver en harmonisk serie med noter ... Musikk er også kommunikasjon, komponistkommunikasjon med utøveren, utøver med lyttere. Musikk er en slags, en uvanlig tale av komponisten og utøveren, ved hjelp av hvilken de avslører for lytterne alt som er skjult i deres sjeler. Det er gjennom bruk av musikalsk tale at de skaper kontakt med publikum, får oppmerksomhet, fremkaller emo ionalny respons på hennes del.

Som i tale, i musikk er de to viktigste virkemidlene for å overføre følelser tempo (hastighet) og dynamikk (volum). Dette er de to viktigste verktøyene som brukes til å gjøre klart målte notater skriftlig til et strålende musikkstykke som ikke vil forlate noen likegyldige.

I denne leksjonen skal vi snakke om tempo .

Tempo på latin betyr "tid", og når du hører noen snakke om tempoet til et musikkstykke, betyr det at personen viser til hastigheten det må utføres på.

Verdien av tempoet vil bli tydeligere hvis vi husker det faktum at musikken opprinnelig ble brukt som den musikalske akkompagnementen til dansen. Og det var bevegelsen til beina til danserne som satte tempoet på musikken, og musikerne fulgte danserne.

Siden oppfinnelsen av musikalsk notasjon har komponister prøvd å finne en måte å tydelig reprodusere tempoet som innspilte verk skal fremføres på. Dette skulle forenkle å lese notatene til et ukjent musikkstykke. Over tid merket de at hvert verk har en intern krusning. Og denne krusningen er forskjellig for hvert verk. Som hvert menneskes hjerter slår på forskjellige måter, i forskjellige hastigheter.

Så hvis vi trenger å bestemme pulsen, teller vi antall hjerteslag per minutt. Så i musikk - for å registrere hastigheten på pulsen begynte å registrere antall aksjer per minutt.

For å hjelpe deg med å forstå hva en meter er og hvordan du bestemmer den, foreslår jeg at du tar en klokke og stempler foten hvert sekund. Hører du? Du trykker på en takt, eller en bit i sekundet. Når du ser på klokken din, trykker du to ganger i sekundet. Nok en krusning kom ut. Frekvensen du stempler foten din kalles tempoet ( eller måleren ). For eksempel, når du stempler foten en gang i sekundet, er tempoet 60 biter per minutt, for på et minutt, som vi vet, 60 sekunder. Vi stamper to ganger i sekundet, og tempoet er allerede 120 biter per minutt.

I en musikalsk innspilling ser det ut slik:

Denne betegnelsen forteller oss at det tas en kvart anmerkning for pulsasjonsenheten, og denne pulsasjonen skjer med en frekvens på 60 slag per minutt.

Her er et annet eksempel:

Her blir også kvart varighet tatt som en pulsasjonsenhet, men pulsasjonshastigheten er dobbelt så rask - 120 slag per minutt.

Det er andre eksempler når pulsasjonsenheten ikke er tatt i fjerde, men i åttende eller halv varighet, eller noen andre ... Her er noen eksempler:


I denne versjonen vil sangen "Et lite juletre er kald om vinteren" høres dobbelt så raskt som det første alternativet, ettersom måleenheten er tatt to ganger kortere - i stedet for den fjerde, den åttende.

Slike tempobetegnelser finnes ofte i moderne notater. Komponister fra tidligere epoker brukte stort sett en verbal beskrivelse av tempoet. Selv i dag brukes de samme begrepene for å beskrive tempo og utførelseshastighet som de var den gang. Dette er italienske ord, for da de kom i bruk, var hoveddelen av musikken i Europa komponert av italienske komponister.

Nedenfor er de vanligste temposymbolene i musikk. I parentes, for enkelhets skyld og et mer fullstendig bilde av tempoet, gis det omtrentlige antallet slag per minutt for et gitt tempo, fordi mange ikke aner hvor raskt eller hvor sakte dette eller det tempoet skal høres.

  • Grave - (grav) - det langsomste tempoet (40 bpm)
  • Largo - (largo) - veldig sakte (44 bpm)
  • Lento - (Lento) - Langsom (52 ​​bpm)
  • Adagio - (adagio) - sakte, rolig (58 bpm)
  • Andante - (andante) - rolig (66 bpm)
  • Andantino - (andantino) - rolig (78 bpm)
  • Moderato - (moderato) - moderat (88 slag / min)
  • Allegretto - (Allegretto) - ganske raskt (104 bpm)
  • Allegro - (Allegro) - raskt (132 bpm)
  • Vivo - (vivo) - livlig (160 bpm)
  • Presto - (Presto) - veldig raskt (184 bpm)
  • Prestissimo - (Prestissimo) - ekstremt rask (208 bpm)


Tempoet indikerer imidlertid ikke nødvendigvis hvor raskt eller sakte stykket skal utføres. Tempoet setter også den generelle stemningen i stykket: for eksempel, spilt musikk veldig, veldig sakte, i det gravlige tempoet, fremkaller den dypeste melankolien, men den samme musikken, hvis den fremføres veldig, veldig raskt, i prestissimo-tempoet, vil virke utrolig gledelig og lys for deg. Noen ganger, for å tydeliggjøre naturen, bruker komponister slike tillegg til tempobetegnelsene:

  • leggiero - enkelt
  • cantabile - melodiøs
  • dolce - forsiktig
  • mezzo voce - i halve stemmer
  • sonore - lydmessig (ikke forveksles med et skrik)
  • lugubre - dyster
  • pesante - hard, tungtveiende
  • funebre - begravelse, begravelse
  • festivo - høytid (festival)
  • kvasi rithmico - vektlagt (overdrevet) rytmisk
  • misterioso - mystisk

Slike merknader er skrevet ikke bare i begynnelsen av arbeidet, men kan også vises inne i det.

For å forvirre deg litt mer, la oss si at i kombinasjon med tempobetegnelsene, brukes tilleggsannonser noen ganger for å tydeliggjøre nyanser:

  • molto - veldig,
  • assai - ganske,
  • con moto - med mobilitet, commodo - komfortabel,
  • non troppo - ikke for mye
  • non tanto - ikke så mye
  • semper - hele tiden
  • meno mosso - mindre mobil
  • piu mosso - mer mobil.

For eksempel, hvis tempoet til et stykke musikk er roso allegro (poco allegro), betyr dette at stykket må spilles "ganske raskt", og rozo largo (poco largo) vil bety "ganske sakte".

Noen ganger spilles individuelle musikalske fraser i et skuespill i et annet tempo; dette gjøres for å gi en mer uttrykksfull musikalsk komposisjon. Nedenfor er noen få notasjoner for tempoendringen du kan støte på i musikalsk notasjon:

Slik bremser du:

  • ritenuto - holder tilbake,
  • ritardando - sent
  • allargando - utvide,
  • rallentando - bremse

Slik fremskynder du:

  • accelerando - akselererende
  • animando - inspirerende
  • stringendo - fremskynder
  • stretto - klemt, klemt

Følgende notasjon gjelder for å returnere bevegelsen til det opprinnelige tempoet:

  • et tempo - i tempo
  • tempo primo - start tempo
  • tempo I - innledende tempo,
  • l'istesso tempo - i samme tempo.

Til slutt vil jeg fortelle deg at du ikke er redd for så mye informasjon at du ikke kan huske disse notasjonene for minne. Det er mange guider til denne terminologien.

Før du spiller et stykke musikk, trenger du bare å ta hensyn til tempo-betegnelsen, og se etter oversettelsen i katalogen. Men selvfølgelig må du først lære arbeidet i et veldig sakte tempo, og deretter spille det i et gitt tempo, og ta hensyn til alle merknadene gjennom hele arbeidet.

Anbefalt
Legg Igjen Din Kommentar