Main » FOLK » Vera Gornostaeva: hele verden innen pianokunst

Vera Gornostaeva: hele verden innen pianokunst

FOLK : Vera Gornostaeva: hele verden innen pianokunst
Vera Gornostaeva bar sin forkjærlighet for musikk og sin tjeneste gjennom hele livet. Blant studentene til Vera Vasilievna Gornostaeva, mer enn femti vinnere av internasjonale konkurranser.

Navnet på Vera Vasilievna Gornostaeva er kjent for hele den musikalske verdenen. En fantastisk musiker, en fantastisk lærer, en delikat og intelligent person, Gornostaeva er spesielt godt kjent for elevene ved Moskva statskonservatorium. Det var innenfor murene til denne utdanningsinstitusjonen som Vera Vasilievna tilbrakte mesteparten av livet. Blant kandidatene ved pianofakultetet er det mange av hennes musikalske "barn" og "barnebarn", mennesker som er heldige nok til å lære av Gornostaeva og å kommunisere med henne.

Vera Gornostaeva ble født i Moskva i en intelligent familie. Faren var ingeniørøkonom, moren var musikklærer, utdannet ved konservatoriet. Unødvendig å si fikk unge Vera sine første pianotimer hjemme. Mor fulgte jentas musikalske utvikling nøye og ga henne snart til Central Music School. Der studerte Gornostaeva sammen med Ekaterina Klavdievna Nikolaeva, som hun senere husket hele livet med varme og takknemlighet. Og ti år senere falt Vera Gornostaeva i hendene på Heinrich Gustavovich Neuhaus selv.

Artikkelinnhold

    • vinterhage
    • pedagogikk
  • Kreative funksjoner av Vera Gornostaeva
    • Litterært talent
    • Om kreativ ungdom
  • Aktivitetsområde
      • Siste akkord

vinterhage

I løpet av årene med studenter, begynte Vera Gornostaeva sin undervisningskarriere. Hun jobbet på en av barnas musikkskoler i Moskva, litt senere - på Gnesins Institute. Og få år etter endt utdanning fra vinterhagen, vendte Gornostaeva igjen tilbake til sine innfødte vegger - allerede som lærer.

Forbindelsen mellom Vera Vasilievna og Moskva-konservatoriet er dyp, sterk og vital. Tross alt studerte moren på en gang i disse veggene. Der fikk pianisten utdanning og oppvekst, dannet som en mangefasettert kreativ person. Hun bestemte seg for å vie hele dette livet til dette stedet. Hver gang hun ble tilbudt å gå på jobb i andre musikkinstitusjoner (og hun ble tilbudt mange ganger, dessuten de beste verdensuniversitetene), ble hun overrasket:

Endre konservatorium "> Pedagogikk

Vera Gornostaeva: Hvis vi snakker om undervisning, må dette bli veldig elsket. Men enhver virksomhet som du driver med må bli elsket veldig, det er forståelig, ja

I et intervju sa Gornostaeva at det var pedagogikk som dannet den virkelige musikeren i henne. Etter flere år med undervisning, følte Gornostaeva at hun nå virkelig hadde noe å si til lytteren gjennom musikk.

Hun begynte å holde vanlige konserter, dra på turné, spille inn plater.

Musikken som fremføres av Gornostaeva er alltid fylt med dybde og betydning. I spillet Vera Vasilievna er det ingen vektlagt emosjonalitet, ingen kjærlighet til ytre effekter, ingen lyst til å skinne av teknologi. Ingen vei. Gornostaeva er alltid rolig og fordypet i musikk.

Ekstraordinær, med sin egen kreative stil, V.V. Gornostaeva, både i livet og på scenen, førte alltid mennesker til musikk, og bare til det alene.

Kreative funksjoner av Vera Gornostaeva

Profesjonalitet i kunsten er et middel som en person avslører sin indre verden. Og innholdet i denne indre verdenen føler vi oss alltid i diktsamlingen, og i dramatikens spill, og i solokonserten til pianisten. Du kan høre nivået på kultur, smak, følelsesmessighet, intelligens, karakter.

Spillet til Gornostaeva selv er en utmerket bekreftelse på denne uttalelsen. Faktisk kan mye høres i hennes opptreden. Ikke bare og ikke så mye kraft, livlighet i fremføringen, frasering, akkord og liten teknikk som utøverens subtile sinn, hennes aristokrati, intelligens, raffinement ... Det beste i Gornostaevas forestilling er musikalsk uttrykksevne.

I spillet sitt innser Gornostaeva sine prestasjonsevner fullt ut. Pianoet underkaster seg utvilsomt enhver bevegelse i hånden hennes. Noen i spillet Ermine har kanskje ikke nok krafttrykk, energi, en storm av følelser. Dette er virkelig ikke i henne. Men det er overraskende subtile følelsesmessige opplevelser, nyanser og mellomtoner.

Mest av alt lykkes Gornostaeva med lyrisk-kontemplativ musikk, en bred, rasende kantilena. For eksempel nærmer lyden av den andre delen av Beethovens “Pathetic Sonata” utført av Gornostaeva seg et absolutt ideal. Men den stormende, rike musikken spilt på fortissimo imponerer litt mindre.

Pianospråket til Vera Gornostaeva er rikt og metaforisk, ikke bare høres musikk i musikken hennes - pianistens skuespill avslører for lytteren mange bilder bak lyden, påvirker figurativt assosiative sfærer, får en til å tenke, føle, oppleve, se på verden gjennom et musikalsk prisme.

Litterært talent

Vera Gornostaeva gjennomførte en aktiv konsertaktivitet, underviste ved vinterhagen, deltok i TV-programmer, skrev litterære essays ...

De sier at en talentfull person er talentfull i alt. Faktisk arvet Vera Gornostaeva fra naturen ikke bare en forkjærlighet for musikk. Hun er glad for å skrive artikler om kjente musikkartister som hun brakte liv med. Boken “To timer etter konserten” ble utgitt, der Gornostaeva deler sin musikalske og livserfaring.

Hennes litterære notater og essays leses veldig enkelt, de er skrevet på et livlig, subtilt og elegant språk. Nøyaktige egenskaper, interessante observasjoner - alt dette gjør Vera Vasilievnas artikler til en utmerket lesning for alle som til en viss grad er interessert i musikk.

Gornostaevas skisser om Mikhail Pletnev, Yuri Bashmet, Svyatoslav Richter, et essay om Heinrich Gustavovich Neuhaus og memoarer om Alexander Slobodyanik og hans andre studenter er fantastiske.

Om kreativ ungdom

Ofte skriver Gornostaeva om skjebnen til kreative ungdommer. Han snakker om studentene sine, reflekterer over hva som hjelper og hva som hindrer unge utøvere i å bli store musikere, mestere i deres håndverk.

I løpet av livet så Vera Vasilievna mye: hva som skjer bak kulissene fra Filharmonien, i utdanningsinstitusjoner, på konsertsteder. Hennes ganske tøffe artikkel "Elsker regissøren av det filharmoniske samfunnet musikk" reflekterer ganske nøyaktig hennes mening om dette emnet. Men for raske og tidlige bragder for ungdommens alarmer Vera Vasilievna. I en av artiklene kalte hun suksess “et veldig kraftig middel”, og faktisk, hvor mange kreative gutter og jenter i livet som ikke kunne beholde baren de satte seg til 17 år gammel ...

Skadelig for unge musikere, ifølge Gornostaeva, og banalt håndverk. Det er forferdelig når en ung talentfull person aldri blir en kunstnerisk person, ikke utvikler seg intellektuelt og åndelig, og med alderen mister spontaniteten uten å motta visdom og dyp erfaring til gjengjeld.

Aktivitetsområde

TV-show “Open Piano”, 1987

Vera Gornostaeva er kjent for allmennheten, ikke bare for sine forestillinger på konsertscenen og for artikler. Hun opptrådte mye på radio og TV, gjennomførte sykluser med musikalske og pedagogiske programmer. Noen av dem kan fremdeles finnes på Internett.

Det er uvanlig interessant å høre hvordan Gornostaeva snakker om kjente komponister og deres verk, og illustrerer umiddelbart talen hennes på piano. Spesielt populær den gangen likte hun TV-programmet "Open Piano" og "Introducing the Young."

Blant annet klarte Vera Vasilievna å delta på en rekke seminarer og konferanser om musikalsk pedagogikk og pianoopptreden. Hun leste stadig rapporter og meldinger, ga åpne leksjoner og mesterklasser, holdt konsultasjoner, hjalp unge musikere på alle måter på vei til dyktighet.

Jeg har besøkt slike seminarer og symposier (de kalles annerledes) i Weimar, Oslo, Zagreb, Dubrovnik, Bratislava og andre europeiske byer. Men ærlig talt, jeg liker mest av disse møtene med kollegene i landet vårt - i Sverdlovsk, Tbilisi, Kazan ... Og ikke bare fordi de er spesielt interessert i dem, som det fremgår av overfylte rom, og selve atmosfæren, som regjerer ved slike arrangementer. Faktum er at i våre vinterhager, er selve diskusjonsnivået på faglige problemer, etter min mening, høyere enn noe annet sted. Og dette kan ikke annet enn glede seg ...
Jeg føler at jeg gjør det mer bra her enn i noe annet land.

Gornostaeva sa stadig at det viktigste i pedagogikk ikke var å pålegge studenten ferdige beslutninger. Vera Vasilyevna skapte og utviklet et prestasjonskonsept for hver student, og baserte seg alltid på studentens naturlige evner, på deres kreative individualitet og åndelige orientering. Etter en mening er det ingen annen måte for dette for en ekte lærer. Og praksis viser at Gornostaeva hadde helt rett.

I løpet av det lange pedagogiske livet til Gornostaeva, gikk mange talentfulle studenter gjennom hennes fantastiske hender. Det er verdt å nevne slike navn som Alexander Slobodyanik, Dina Ioffe, Eteri Anzhaparidze, Ivo Pogorelich, Alexander Paley ... Men uten unntak hadde alle studenter fra Gornostaeva, selv om de ikke mottok høye priser på verdens konkurranser og ikke ble berømte utøvere, glede under studiene på konservatoriet. berøre en verden av høy musikalsk kultur og spiritualitet.

Siste akkord

Vera Vasilievna Gornostaeva døde 19. januar 2015 på et sykehus i Moskva på det 86. året av sitt liv. Fram til de siste ukene av livet hennes fortsatte hun å være aktiv, å undervise og snakke på konferanser.

Livet til Vera Gornostaeva var alltid fullt av hendelser. Og hun var selv en begivenhet - for alle som hadde gleden av å møte henne, jobbe med henne, lære av henne.

Anbefalt
Legg Igjen Din Kommentar